Кислицын Евгений Евгеньевич. Родился 07.02.1956г. в г. Челябинске. С 1973 по 1979г. Учился в Екатеринбургском архитектурном институте. С 1982 по 1986г. – в институте имени И
.Е.Репина. В настоящее время живет и работает в г.Челябинске. В творческих союзах не состоит. Уникальная техника живописи – холст, пигмент, полимеры. Около тридцати работ находятся в зарубежных коллекциях.

Краткая концепция
«Давайте описывать мельчайшие частицы, как они западают в сознание. В том порядке, в каком они западают, давайте пытаться разобрать узор, которым все увиденное и случившееся запечатлевается в сознании, каким бы разорванным и бессвязным он нам ни казался. Давайте не будем брать на веру, что жизнь проявляется полнее в том, что принято считать большим, чем в том, что принято считать малым.» 

                                                 Вирджиния Вульф. 1919г.

Искусство трактуется как личностное реагирование на данность в той или иной форме. А поскольку и данность и личность находятся в постоянном движении (хотелось бы сказать в развитии), то реагирование может быть только сиюмоментным.

Основные эстетические принципы

1. Многослойность
То есть повышение информативности картинной плоскости и вглубь изобразительного слоя.
Каждый последующий слой не перекрывает предыдущий, позволяет его видеть. Таким образом, видна логика развития живописного пространства, его диалектика (отпадает банальный вопрос – что важнее процесс или результат). Происходит реагирование на уже сложившуюся «данность» (где-то перекрывается,где-то приглушается, где-то подчеркивается – гармонизируется.
2. Подключение к естественным структурам
Один – два изобразительных слоя представляют из себя структуры, создавшиеся сами, без волевых усилий автора, по своим (природным, физическим) законам. Т.о. в дальнейшем происходит реагирование на природную (космическую) гармонию.
3. Неоднозначность трактовки изобразительного пространства
Восприятие картины на микроуровне столь же важно как и на макро. Фрагмент говорит о целом.  Разнофактурные фрагменты на единой структуре. Нет однозначности трактовки композиции, категоричности системы рассуждений; смена акцентов.
4. Суть всего вышеизложеного, ранее созданного.
Эстетическое (этическое) постижение духовного поля Земли через личностно понятые законы изобразительного (и не только) искусства. Формы же у обозначенной эстетической системы могут быть всевозможны (да хоть и просто бытие, без всякого формотворчества)…и т.д.

        Живопись и литература созданы по единым эстетическим принципам, то есть, разные формы с одним содержанием.

…очень даже понятно, что возразить можно всему, тем более в таких зыбких материях. Сложнее понять…

С уважением Кислицын Е.Е.

http://www.saatchi-gallery.co.uk

Biography

                Evgeniy Evgenjevich Kislitsin was born on February 7, 1956 in Chelyabinsk. 1973-1979 he had been studying in Yekaterinburg Architectural Institute; 1982-1986 - had been studying in Saint-Petersburg Repin State Academic Institute of Painting, Sculpture and Architecture. At the present time Evgeniy Kislitsin lives and work in Chelyabinsk(Russia). His unique technique is known to be canvas, pigment and polymers. Approximately thirty of his works are presented in collections abroad. 

Brief conception 

                   "Let`s describe the smallest particles as they sink down in consciousness, in that order in what they sink down, let`s try disassemble a pattern by which all seen and happened is printed in consciousness to what broken off and incoherent it to us did not seem. Let`s not take on belief, that the life is shown more full that is considered to be small."

Virginia Woolf. 1919

         Art is treated as personal perception of the reality in this or that form. Since the reality and a person are always in motion(I would say in development), the perception can be nothing but instant.

Main aesthetic principles. 

1.Multilayer system.                                                                                                                                                                            

          Multilayer system, what in other  words is a raise of perspective plane information value deep into depictive layer. Every following layer does not intercept the preceding one, but allows to see it. Thus, the  logics of pictorial space development, its dialectics is visible (so there is no need  to ask a trite  question - what`s more important: process or result). The perception of already  existing "reality" occurs (somewhere it is exceeded, somewhere toned down, somewhere emphasized - all in all it is harmonized).

2.Attachment to the natural structures.

          One or two depictive layers can be seen as self-made structures. They were created according to their own laws (natural, physical) without author`s forceful efforts. Therefore, later the perception of natural (spase) harmony occurs.

3. Controversy in presenting the depictive space.

            To percept a painting on a micro level is as important as on a macro level. A fragment speaks for the hole. A single structure consists of multifarious fragments. There is no unified interpretation of the composition, no flatness in the system of discussions. A change of accents is observed.

4. The main point of the abovementioned, previously created

              The maint point of the abovementioned, previously created is the aesthetic( ethic) comprehension of the spiritual field of the Earth through the personally conceived laws of the fine art (not only fine art ). Forms of the specified aesthetic system can be multifarious ( let it be just existence without any form creating ), etc. My painting and literature are based on same aesthetic principles, so that they are different forms of one matter.

              "...it`s more than clear, that you can question anything,  especially in such unstable matters, it`s more difficult to understand..."

 
                                                                                  Sincerely yours, Kislitsin Evgeniy